2026年3月18日，广州商学院艺术设计学院数字媒体艺术教研室在四教613举办博士沙龙活动。专任教师王薇博士以“动画中的民族性叙事”为题开展专题分享，学院师生代表到场聆听并参与交流。本次沙龙立足当代动画创作与研究前沿，围绕全球化语境下民族文化表达的问题展开，旨在深化师生对民族性叙事机制的理解，拓展学术视野，服务专业教学与创作实践。

讲座伊始，王薇博士从概念层面对“民族性叙事”进行了系统梳理。她指出，民族性叙事不仅体现在题材选择或视觉符号层面，更是一种深层的文化表达机制，涵盖价值观念、审美取向与叙事逻辑的综合建构。在当下文化交流日益频繁的背景下，动画作品如何在跨文化传播中保持文化主体性与辨识度，已成为亟待回应的重要课题。

在方法与理论分析部分，王薇博士结合叙事学与影视美学相关理论，从叙事结构、人物建构与视听表达三个维度，对民族性叙事的生成机制进行了深入解析。她强调，民族性并非静态符号的简单叠加，而是通过整体叙事策略的协同运作得以实现：在结构层面体现文化叙事模式，在人物层面承载价值观表达，在视听层面完成审美风格建构，从而形成具有文化辨识度与情感共鸣力的动画文本。

在案例分析环节，王薇博士以《寻梦环游记》《哪吒》《长安三万里》等代表性作品为例，具体阐释不同文化语境下民族性叙事的多样路径。她指出，《寻梦环游记》通过节日仪式与家族记忆建构墨西哥文化认同；《哪吒》在传统神话基础上重塑人物精神内核，实现当代表达；《长安三万里》则融合东方审美意象与情感叙事，呈现出富有诗性的文化气质。通过对比分析，她进一步揭示了民族性叙事在“在地性表达”与“普遍性情感”之间的张力与平衡，为理解动画的跨文化传播提供了重要视角。

在实践与应用层面，王薇博士结合自身教学与创作经验，提出民族性叙事的转化路径。她认为，动画创作应避免对传统元素的表层挪用，而应深入挖掘文化精神与叙事逻辑，实现内容与形式的内在统一。同时，在教学过程中，应强化理论与实践的融合，引导学生在创作中建立文化自觉，提升作品的思想深度与审美品质，以回应新时代文化发展的需求。

互动环节中，师生围绕“民族元素的创新转化路径”“本土文化的国际传播策略”等问题展开讨论。王薇博士结合具体案例逐一回应，提出具有针对性的建议。现场交流氛围热烈，参会师生纷纷表示，此次沙龙不仅加深了对民族性叙事理论的理解，也为今后的动画创作与学术研究提供了有益启发。

本次博士沙龙紧扣学科发展前沿与教学实际，既拓展了师生的理论认知，也强化了专业实践导向。活动的举办为数字媒体艺术专业的人才培养与课程建设提供了重要参考，对推动传统文化资源在当代动画语境中的创造性转化与创新性发展具有积极意义。

沙龙现场（一）

沙龙现场（二）